# 故事背后的真实
原创 潮思 [ 新潮沉思录 ](javascript:void\(0\);)
__ _ _ _ _
文 | 刘梦龙
重发之前无法查看的文章。
▽
上气这个角色其实就是另一种形式的黑豹，是黑豹这个少数族裔IP大卖后的一次再现。它的初衷无疑是针对美国华裔的，而不是针对中国人，最典型的就是那个女主角，是典型的想象中之猎奇中国人。只是在市场利益面前，它又不顾水土不服，忍不住要顺手兼顾中国市场，这样问题就出现了。
当把上气和黑豹放在一个框架里的时候，就会发现一些很让人玩味的地方。他们的共同背景都是异域的美国英雄，而两者的最大不同，黑豹是来自一个虚幻的异域，而上气则绕不开中国这个真实存在。虚幻中的非洲超级强国正因为是虚幻的，并不会和美国发生现实利益上的交集，而现实中的超级强国中国，无论漫画怎么试图把它停留在虚幻的背景板上都不可能不和现实发生交集。相应的就是和黑豹不同，上气要时不时的和中国做出切割，来实现他对自由世界的归化。
真要说谁是自己人的话，上气是不如黑豹的，这与其说是在漫画里，还不如说是在现实世界的黑人和华裔。黑人可以理直气壮的认为自己是美国的一份子的同时，强调自己的文化独立性，而华裔始终面临归化与切割这个问题。华裔虽然普遍自认要在社会阶级上强过黑人，但脱离经济因素却面临广泛意义上的弱势，其实不及黑人。
说道黑人，我倒想略为提及另一部最近也引起反响的电影《绿皮书》。这是一个典型的美国故事，种族隔离的六十年代，一个黑人艺术家雇佣了一个白人司机在美国南部穿行，最终共同认识到种族隔离制度的荒谬，完成一场巡回演出并成就了一段超越人种与阶级的友谊。这是一部获奖无数的作品，在国内口碑也不错，却受到了美国本土黑人团体的强烈抨击。一个处于高等阶级的黑人和一个底层白人，看似是美化了黑人，但关键在于这是一个掌握着白人艺术，而不是黑人音乐的上流阶级，对本土黑人团体来说，这其实是白人导演对黑人的扭曲和背叛。
这一点很有意思，只有黑人才有底气表达这种观点，而如果是同样的故事替换为华人，华裔甚至中国人恐怕都不会有这种看法，不少人还要感激涕零呢。从某种角度来说，黑人团体确实有时候太过注意自己的独特性而忽视了进步性。实际上黑人社会是存在严重的社会问题，这些问题是长期种族主义和相对落后文化造成的，导致整个族群长期在低位徘徊。这些在我们看来是需要移风易俗的，甚至可以恶意的认为他们是被塑造成了这样，这也是我们许多人看黑豹感到不悦的地方。
毕竟在我们看来，需要的是现实的强大而不是虚幻的自我满足，这其实是基于一点，我们长期都很强大，也自信能再强大起来，所以我们是绝不会沉醉于这种假象的。整个东亚文明在最近一个世纪的表现就是为了进步不惜一切代价，在追求强大的道路上几乎没有什么是不可以舍弃的，日本人如此，中国人也如此。但我们从另一个角度说，这种不妥协恰恰也是黑人社会作为美国自己人的一种底气，这份不妥协本身就是一种斗争。而华裔群体相比之下思维和处事的方式本质上就是不同的。他们自觉是良好公民，寻求归化，最终却发现比他们眼中的“不良”公民还要不被认同。
华裔和非州裔，拉丁裔，墨西哥裔是不同的。其他少数族裔是可以真正做到如美国人一样去斗争，争取一个美国人应有的权力，也被认为是美国的内部斗争，而只要中国这个背景板存在，华裔永远做不到这一点。华裔是蝙蝠，他们有趋利避害的巧妙身段，但靠不到美国的这一头，也靠不到中国的这一头。他们只有一个选择，不断的切割，不断的要去证明自己和那个现实存在的中国是不一致的，而和美国是一致的。
这就是上气，早期上气的形象就是一个典型的反共形象，一个自觉的反共战士，未来当中美斗争时，又能成为一个可靠的美国反华战士。甚至他还能有一种叙事，那就是随着中国的越发强大和强势，随时反水的英雄，那就是彻底撕破假面，表示这个群体不可信用了。很有人热衷于说反共不反华这种老套话，但随着共产党中国的不断强大并彻底占有中国这个正统叙事，反共而不反华是做不到的。在这种划分里，背景板里肯定还有所谓好的中国人，但稍有尊严的中国人也不屑于会认同作为白人忠仆式的正面形象，那就只剩下傅满洲式的反面形象了，而上气肯定是要站在我们对立面的。
上气的另一个爆点是满大人，其实就是版权规避版的傅满洲。如果涉及的群体仅仅是美国华裔那倒真是五味杂陈的，因为他们本身就在时刻经历这种上气打倒满大人式的剥离，甚至当这个角色最初诞生和流行的时代，相当多数就是通过政治避难之类途径进入美国的，而放在今天的中国，那就当然是一个爆点。当然这倒不是说揪着这个人物不放，就像很多人为他辩解的，你看时代都变了，他就是个魔幻的恶棍。我倒不讳言，由于演员扮相蛮帅的，我还挺喜欢傅满洲博士的。既然我们得不到平等的尊重，能得到畏惧也不错。
傅满洲故事最有意思的内核，我觉得是他那个吃反华饭其实完全不了解中国的小说作者的原设定。那就是傅满洲是远远比他那些殖民宗主国对手聪明的，以至于在智力是无法和他抗衡的，只能靠白人的所谓精神力去对抗。自古就比较唯物唯实的中国人其实不太适应这种叙事模式。不了解中国其实反而最适合表现一个纯正欧洲人眼里的扭曲思想，傅满洲的表现是作为白种人对立面而存在的无限夸大的原初之恶，因此不是人能够对抗的，要靠精神与上帝，黄祸论差不多就是基督神学的一种变化。
但作为一个有唯物求实的无神论者，我们都知道这就是昏话，不外乎靠作者打偏手而已。那其实就是说，他们是打不赢傅满洲的，不外乎是当时列强处于强势，明明靠坚船利炮，却自觉有所谓天命和上帝，属于正义必胜，而正义的白人骑士老爷讨伐黄种恶龙并理所当然的迎娶名为世界的公主的小孩子故事。
傅满洲及其一脉相承的形象就是带有纯粹恶意的象征，这种东西无论怎么虚化其背景，都是在若隐若现的暗示借此来吸引读者。真要放弃这层含义，直接放弃这个人物或者彻底改变废除其背景并非是做不到的，不外乎是不觉得有必要而已。说到底是带着恶意和轻视，自然，我不是说他们想象我们是恶人，我们就要自己变成恶人，但如果他们不停的唠叨我们是恶人，还坚持把我们当恶人来对付，那我们也只好稍微拉下脸来，在他们伤害我们之前让他们停止这种错误的做法，免得他真的做出什么来，应该承认从历史经验来说，对付小混混，这种方式总是比较有效的。
因为上气，另一部片子的在被嘲笑了几天后就被遗忘了，那就是新版真人花木兰。花木兰这片子应该不少人还有童年记忆，恐怕就连迪士尼也有点惊讶，一样的情形，当年好评如潮，怎么今天嘘声一片呢。表演者没变，套路没变，是真的观众变了，说的更不客气点，
**那真是老狗学不会新把戏。**
其实花木兰和上气的选角是一样的，美国人心中的中国故事，立足美国，兼容中国。当年为什么我们感动根本不是为中国人拍的花木兰，不外乎是他们是那么强大，能给我们看一眼，就觉得赵老爷对我青眼有加了。而今，其实真人版花木兰还真用了点心思研究中国，反而被嘘声一片，那自然是因为我们变得可以平视赵老爷，不需要那点自我安慰的关怀了。知道老爷们恐怕要靠我们吃饭的时候，提一点自己的要求，我看是正当的。
上气和花木兰在这点上来说有一样的问题，美国文化很长时间里都是立足于自己的。又因为它的独一强势地位，可以肆意在世界范围内攻城略地，并把这种美国性当做一种普世性。但，今天，时代变化了，这种一超的局面正在瓦解，当他需要适应外部世界的时候，过去那种神化的普世性就自然消失了。而遭遇这种不适应时，只靠早先遗留的优势宣传机器去强扭，从根本说是资本的贪婪，妄图小钱办大事，内外兼收，继续躺着赚钱，但一个都不放过的贪婪必然成为对方眼里的自大。
应该承认这一点，即使到今天，美国依旧有能力讲一个很好的故事，比如他们给我们讲美国黑人的绿皮书，或者讲墨西哥人的寻梦环游记，那我们依然会觉得不错。这是因为这些对他们是陌生的文化，对我们也是，而一旦涉及到我们自身被作为题材，又试图把市场立足于我们的时候，还采取这种猎奇的立场，那可就不行了。
**对于这种情形，就是我说的老狗学不会新把戏。**
虽然根子上说都是躺着就想赚钱，相比之下，上气有更多的现实意义。花木兰更多是不用心，上气更多有些高高在上的味道。花木兰毕竟只是一个原创故事，而上气是重重历史层叠，导致黑历史太多是有关系的。但上气最大的价值也在这里，这种历史层叠造就了今天的世界。过去和现在是一个连续过程，最典型的，上气式的华裔群体是非常广泛的，这不仅仅是说美国，包括现在日益热络于摆脱中国影响的港台是一样的，就是我说的另一台大戏。
虽然很多人试图从经济政策层面去解释香港人的不满和失望，但从意识形态的基底来说，应该承认这一点，绝大多数香港人是有非中华色彩的。这种色彩是香港长期作为中国唯一外部窗口的过程中形成的。香港的特殊性就立足于这种非中华色彩，只不过这种色彩过去更多是通过毋庸置疑的独一经济地位来体现的，而现在只能通过政治运动来宣誓。在过去香港多少敢于表现出一些中华色彩，但那时其实非中国的意识形态已经很强烈了，不过是当时这种心态更自信，不介意自己残留的中华特性表现出来，并把这种形态作为香港的独特性来展示。
而如今，恰恰是中国太强势了，香港不可避免的弱势，就必须更加的敏感。因为香港的特殊性是由西方所背书的，这种宣誓的对象是西方，是立足于他们习以为常的西方叙事体系里的，任何试图把他们纳入中国叙事体系的行为，都被视作侵犯。甚至，它要时不时的去主动表示一下它和中华叙事的不兼容，不适应，哪怕是自己砍自己几刀，再指着伤口说，自己是受害者，这其实很有黑帮电影的味道，也可以说很有香港的味道。
诚然，今天的香港问题是有强大的外部势力在挑动，作为一个向中国示威和构陷的绝佳舞台，但不应该忽视，香港社会广泛存在的这种不愿意中国化的心态，这是运动能持续兴起的基础。没有所谓沉默的大多数，而是不愿意站出来的大多数而已，甚至为了维护这种特殊性，香港是可以忍受牺牲一部分经济利益的。当然这是个非常复杂的意识形态问题，值得我们专门去讨论，大陆和香港是互相影响的，过去我们对中华意识的影响力看的太低，对周围的特殊形态的独立性又看的太高。这种非中华化实际上在一定程度上加强了中国民众自己的共同意识，也就是在极限施压下反而强化了中国的内部团结。
回到上气式的模板，美国人实际上告诉我们，靠这种混混式的闹腾是不能成功的，需要投名状。
**上气的投名状是打倒了邪恶的中国父亲，实际上这也是华裔长期面临的困境，**
怎么样证明自己。最彻底的办法，当然是像老贼吕超然自己声称的那样，沾满了中国人的鲜血，就像汉奸杜充那样，成为一条无路可退的走狗。但香港社会是没有这样的勇气的，那这就回到一个很根本的问题。上气作为超级英雄被需要是因为他是一个功夫大师，然后才是基于他的美国立场，但如果他不是一个功夫大师，那么他就算有美国立场又有什么用处呢？
从这个角度说，香港的结局是注定的，只要他还有能量，他作为香港就要去抗争中华化，直到他的能量耗尽，成为香港市，而作为独特的香港意识形态将随之消失。
**如果真有上气这个个体的话，在面前无法战胜的满大人面前，也只能是这样的结局。**
正因为有这么多，这么有趣的视角，我看上气是好的电影， **不仅仅是它是一个好的教员，它还在不断折射这个世界。**
我们就看看，它最后是怎么拍摄，又是怎么想方设法去尝试进入中国市场的。如果它真能进入中国市场，那么到时候岂不是更有趣，更好的一个教员。
预览时标签不可点
微信扫一扫
关注该公众号
****
****
× 分析
收藏
# 故事背后的真实
原创 潮思 [ 新潮沉思录 ](javascript:void\(0\);)
__ _ _ _ _
文 | 刘梦龙
重发之前无法查看的文章。
▽
上气这个角色其实就是另一种形式的黑豹，是黑豹这个少数族裔IP大卖后的一次再现。它的初衷无疑是针对美国华裔的，而不是针对中国人，最典型的就是那个女主角，是典型的想象中之猎奇中国人。只是在市场利益面前，它又不顾水土不服，忍不住要顺手兼顾中国市场，这样问题就出现了。
当把上气和黑豹放在一个框架里的时候，就会发现一些很让人玩味的地方。他们的共同背景都是异域的美国英雄，而两者的最大不同，黑豹是来自一个虚幻的异域，而上气则绕不开中国这个真实存在。虚幻中的非洲超级强国正因为是虚幻的，并不会和美国发生现实利益上的交集，而现实中的超级强国中国，无论漫画怎么试图把它停留在虚幻的背景板上都不可能不和现实发生交集。相应的就是和黑豹不同，上气要时不时的和中国做出切割，来实现他对自由世界的归化。
真要说谁是自己人的话，上气是不如黑豹的，这与其说是在漫画里，还不如说是在现实世界的黑人和华裔。黑人可以理直气壮的认为自己是美国的一份子的同时，强调自己的文化独立性，而华裔始终面临归化与切割这个问题。华裔虽然普遍自认要在社会阶级上强过黑人，但脱离经济因素却面临广泛意义上的弱势，其实不及黑人。
说道黑人，我倒想略为提及另一部最近也引起反响的电影《绿皮书》。这是一个典型的美国故事，种族隔离的六十年代，一个黑人艺术家雇佣了一个白人司机在美国南部穿行，最终共同认识到种族隔离制度的荒谬，完成一场巡回演出并成就了一段超越人种与阶级的友谊。这是一部获奖无数的作品，在国内口碑也不错，却受到了美国本土黑人团体的强烈抨击。一个处于高等阶级的黑人和一个底层白人，看似是美化了黑人，但关键在于这是一个掌握着白人艺术，而不是黑人音乐的上流阶级，对本土黑人团体来说，这其实是白人导演对黑人的扭曲和背叛。
这一点很有意思，只有黑人才有底气表达这种观点，而如果是同样的故事替换为华人，华裔甚至中国人恐怕都不会有这种看法，不少人还要感激涕零呢。从某种角度来说，黑人团体确实有时候太过注意自己的独特性而忽视了进步性。实际上黑人社会是存在严重的社会问题，这些问题是长期种族主义和相对落后文化造成的，导致整个族群长期在低位徘徊。这些在我们看来是需要移风易俗的，甚至可以恶意的认为他们是被塑造成了这样，这也是我们许多人看黑豹感到不悦的地方。
毕竟在我们看来，需要的是现实的强大而不是虚幻的自我满足，这其实是基于一点，我们长期都很强大，也自信能再强大起来，所以我们是绝不会沉醉于这种假象的。整个东亚文明在最近一个世纪的表现就是为了进步不惜一切代价，在追求强大的道路上几乎没有什么是不可以舍弃的，日本人如此，中国人也如此。但我们从另一个角度说，这种不妥协恰恰也是黑人社会作为美国自己人的一种底气，这份不妥协本身就是一种斗争。而华裔群体相比之下思维和处事的方式本质上就是不同的。他们自觉是良好公民，寻求归化，最终却发现比他们眼中的“不良”公民还要不被认同。
华裔和非州裔，拉丁裔，墨西哥裔是不同的。其他少数族裔是可以真正做到如美国人一样去斗争，争取一个美国人应有的权力，也被认为是美国的内部斗争，而只要中国这个背景板存在，华裔永远做不到这一点。华裔是蝙蝠，他们有趋利避害的巧妙身段，但靠不到美国的这一头，也靠不到中国的这一头。他们只有一个选择，不断的切割，不断的要去证明自己和那个现实存在的中国是不一致的，而和美国是一致的。
这就是上气，早期上气的形象就是一个典型的反共形象，一个自觉的反共战士，未来当中美斗争时，又能成为一个可靠的美国反华战士。甚至他还能有一种叙事，那就是随着中国的越发强大和强势，随时反水的英雄，那就是彻底撕破假面，表示这个群体不可信用了。很有人热衷于说反共不反华这种老套话，但随着共产党中国的不断强大并彻底占有中国这个正统叙事，反共而不反华是做不到的。在这种划分里，背景板里肯定还有所谓好的中国人，但稍有尊严的中国人也不屑于会认同作为白人忠仆式的正面形象，那就只剩下傅满洲式的反面形象了，而上气肯定是要站在我们对立面的。
上气的另一个爆点是满大人，其实就是版权规避版的傅满洲。如果涉及的群体仅仅是美国华裔那倒真是五味杂陈的，因为他们本身就在时刻经历这种上气打倒满大人式的剥离，甚至当这个角色最初诞生和流行的时代，相当多数就是通过政治避难之类途径进入美国的，而放在今天的中国，那就当然是一个爆点。当然这倒不是说揪着这个人物不放，就像很多人为他辩解的，你看时代都变了，他就是个魔幻的恶棍。我倒不讳言，由于演员扮相蛮帅的，我还挺喜欢傅满洲博士的。既然我们得不到平等的尊重，能得到畏惧也不错。
傅满洲故事最有意思的内核，我觉得是他那个吃反华饭其实完全不了解中国的小说作者的原设定。那就是傅满洲是远远比他那些殖民宗主国对手聪明的，以至于在智力是无法和他抗衡的，只能靠白人的所谓精神力去对抗。自古就比较唯物唯实的中国人其实不太适应这种叙事模式。不了解中国其实反而最适合表现一个纯正欧洲人眼里的扭曲思想，傅满洲的表现是作为白种人对立面而存在的无限夸大的原初之恶，因此不是人能够对抗的，要靠精神与上帝，黄祸论差不多就是基督神学的一种变化。
但作为一个有唯物求实的无神论者，我们都知道这就是昏话，不外乎靠作者打偏手而已。那其实就是说，他们是打不赢傅满洲的，不外乎是当时列强处于强势，明明靠坚船利炮，却自觉有所谓天命和上帝，属于正义必胜，而正义的白人骑士老爷讨伐黄种恶龙并理所当然的迎娶名为世界的公主的小孩子故事。
傅满洲及其一脉相承的形象就是带有纯粹恶意的象征，这种东西无论怎么虚化其背景，都是在若隐若现的暗示借此来吸引读者。真要放弃这层含义，直接放弃这个人物或者彻底改变废除其背景并非是做不到的，不外乎是不觉得有必要而已。说到底是带着恶意和轻视，自然，我不是说他们想象我们是恶人，我们就要自己变成恶人，但如果他们不停的唠叨我们是恶人，还坚持把我们当恶人来对付，那我们也只好稍微拉下脸来，在他们伤害我们之前让他们停止这种错误的做法，免得他真的做出什么来，应该承认从历史经验来说，对付小混混，这种方式总是比较有效的。
因为上气，另一部片子的在被嘲笑了几天后就被遗忘了，那就是新版真人花木兰。花木兰这片子应该不少人还有童年记忆，恐怕就连迪士尼也有点惊讶，一样的情形，当年好评如潮，怎么今天嘘声一片呢。表演者没变，套路没变，是真的观众变了，说的更不客气点，
**那真是老狗学不会新把戏。**
其实花木兰和上气的选角是一样的，美国人心中的中国故事，立足美国，兼容中国。当年为什么我们感动根本不是为中国人拍的花木兰，不外乎是他们是那么强大，能给我们看一眼，就觉得赵老爷对我青眼有加了。而今，其实真人版花木兰还真用了点心思研究中国，反而被嘘声一片，那自然是因为我们变得可以平视赵老爷，不需要那点自我安慰的关怀了。知道老爷们恐怕要靠我们吃饭的时候，提一点自己的要求，我看是正当的。
上气和花木兰在这点上来说有一样的问题，美国文化很长时间里都是立足于自己的。又因为它的独一强势地位，可以肆意在世界范围内攻城略地，并把这种美国性当做一种普世性。但，今天，时代变化了，这种一超的局面正在瓦解，当他需要适应外部世界的时候，过去那种神化的普世性就自然消失了。而遭遇这种不适应时，只靠早先遗留的优势宣传机器去强扭，从根本说是资本的贪婪，妄图小钱办大事，内外兼收，继续躺着赚钱，但一个都不放过的贪婪必然成为对方眼里的自大。
应该承认这一点，即使到今天，美国依旧有能力讲一个很好的故事，比如他们给我们讲美国黑人的绿皮书，或者讲墨西哥人的寻梦环游记，那我们依然会觉得不错。这是因为这些对他们是陌生的文化，对我们也是，而一旦涉及到我们自身被作为题材，又试图把市场立足于我们的时候，还采取这种猎奇的立场，那可就不行了。
**对于这种情形，就是我说的老狗学不会新把戏。**
虽然根子上说都是躺着就想赚钱，相比之下，上气有更多的现实意义。花木兰更多是不用心，上气更多有些高高在上的味道。花木兰毕竟只是一个原创故事，而上气是重重历史层叠，导致黑历史太多是有关系的。但上气最大的价值也在这里，这种历史层叠造就了今天的世界。过去和现在是一个连续过程，最典型的，上气式的华裔群体是非常广泛的，这不仅仅是说美国，包括现在日益热络于摆脱中国影响的港台是一样的，就是我说的另一台大戏。
虽然很多人试图从经济政策层面去解释香港人的不满和失望，但从意识形态的基底来说，应该承认这一点，绝大多数香港人是有非中华色彩的。这种色彩是香港长期作为中国唯一外部窗口的过程中形成的。香港的特殊性就立足于这种非中华色彩，只不过这种色彩过去更多是通过毋庸置疑的独一经济地位来体现的，而现在只能通过政治运动来宣誓。在过去香港多少敢于表现出一些中华色彩，但那时其实非中国的意识形态已经很强烈了，不过是当时这种心态更自信，不介意自己残留的中华特性表现出来，并把这种形态作为香港的独特性来展示。
而如今，恰恰是中国太强势了，香港不可避免的弱势，就必须更加的敏感。因为香港的特殊性是由西方所背书的，这种宣誓的对象是西方，是立足于他们习以为常的西方叙事体系里的，任何试图把他们纳入中国叙事体系的行为，都被视作侵犯。甚至，它要时不时的去主动表示一下它和中华叙事的不兼容，不适应，哪怕是自己砍自己几刀，再指着伤口说，自己是受害者，这其实很有黑帮电影的味道，也可以说很有香港的味道。
诚然，今天的香港问题是有强大的外部势力在挑动，作为一个向中国示威和构陷的绝佳舞台，但不应该忽视，香港社会广泛存在的这种不愿意中国化的心态，这是运动能持续兴起的基础。没有所谓沉默的大多数，而是不愿意站出来的大多数而已，甚至为了维护这种特殊性，香港是可以忍受牺牲一部分经济利益的。当然这是个非常复杂的意识形态问题，值得我们专门去讨论，大陆和香港是互相影响的，过去我们对中华意识的影响力看的太低，对周围的特殊形态的独立性又看的太高。这种非中华化实际上在一定程度上加强了中国民众自己的共同意识，也就是在极限施压下反而强化了中国的内部团结。
回到上气式的模板，美国人实际上告诉我们，靠这种混混式的闹腾是不能成功的，需要投名状。
**上气的投名状是打倒了邪恶的中国父亲，实际上这也是华裔长期面临的困境，**
怎么样证明自己。最彻底的办法，当然是像老贼吕超然自己声称的那样，沾满了中国人的鲜血，就像汉奸杜充那样，成为一条无路可退的走狗。但香港社会是没有这样的勇气的，那这就回到一个很根本的问题。上气作为超级英雄被需要是因为他是一个功夫大师，然后才是基于他的美国立场，但如果他不是一个功夫大师，那么他就算有美国立场又有什么用处呢？
从这个角度说，香港的结局是注定的，只要他还有能量，他作为香港就要去抗争中华化，直到他的能量耗尽，成为香港市，而作为独特的香港意识形态将随之消失。
**如果真有上气这个个体的话，在面前无法战胜的满大人面前，也只能是这样的结局。**
正因为有这么多，这么有趣的视角，我看上气是好的电影， **不仅仅是它是一个好的教员，它还在不断折射这个世界。**
我们就看看，它最后是怎么拍摄，又是怎么想方设法去尝试进入中国市场的。如果它真能进入中国市场，那么到时候岂不是更有趣，更好的一个教员。
预览时标签不可点
微信扫一扫
关注该公众号
****
****
× 分析
收藏